Por tercer año, bajamos el telón y damos por acabadas las Jornadas Fotográficas de Platja d’Aro. Hay un algo especial en los finales, en la mañana del día después, en ese momento con el sabor indefinido y el aroma del misterio. El tempo circunscrito en el instante que existe entre lo que se acaba y lo que vuelve a comenzar. Es un tiempo que es a la vez espacio. Tiempo-espacio de reflexión, ¿qué hacemos y porqué?. El momento de la lucidez del cansancio, no hay más: ¿qué y porqué?. Mañana puede que adivinemos si valió la pena, y si no, siempre nos podemos engañar. Es la sensación y la pregunta, no la respuesta, lo que nos hace continuar.

Las Jornadas nacieron, teóricamente como un espacio de aprendizaje “educando la mirada” es el meta-concepto, la letanía que nos repetimos y que un año tras otro nos lleva a creer y apostar no por el show, sino por la educación. Por generar un encuentro en el que nos dejamos la piel y el alma esperando que en un no-lugar, como son unas Jornadas, el azar, la voluntad y quizá la suerte permita que alguien aprenda o sienta algo. Un único sentimiento que justifique el cansancio, la espera, el esfuerzo y el tiempo; tanto él tiempo que asfixia y pasa rápido, como ese otro más extraño que respira desde dentro mientras camina muy lento.

Cada año, como mínimo, una sorpresa. Cada sorpresa, una duda. Cada duda nos lleva a una nueva pregunta, y al final siempre es la misma pregunta ¿qué y porqué? 

¿Qué hacemos y por qué lo hacemos?. La respuesta que nos grita el tempo en el que todos habéis vuelto a casa, el espacio desnudo sin carteles, ni ponentes, ni asistentes. El instante detenido entre ayer y mañana, que nos responde con una palabra pequeñita y discreta: honestidad. 

Somos una actividad pequeña, en un lugar pequeño, con asistentes y ponentes enormes interiormente, pero con pocos likes, con carteles tamaño A3, sin televisiones, ni libros, ni stands; ni colas de personas esperando una firma. Tan sólo somos un suspiro al final del verano. Brevemente espacios temporales, junto al mar, donde poder escuchar y hablar. Tan pequeños que susurramos porque no quedaría bien gritar. Una Jornadas, que son la búsqueda de una sorpresa, de un encuentro, de un momento, de un espacio donde podamos ser tan honestos y reales que al final logramos el milagro de despedirnos con un abrazo y un deseo real de volverte a ver de nuevo.

Gracias por venir, por participar, por dar ese plus que hace que la magia sea una realidad.

Platja d'Aro octubre 2016

A lo largo de este camino que es la fotografía, hemos compartido momentos y aventuras con todo tipo de personas, cada uno de ellos con sus propias motivaciones y con sus propios ángeles y demonios. Y supongo que poco a poco a base de errores y de aciertos, de largos recorridos y callejones sin salida, hemos ido creando nuestro propio ritmo, nuestras metas personales y nuestro modo personal de caminar.

Para los que no nos entiendan les podemos decir que esta foto se hizo con una cámara Nikon, con un objetivo angular ( incluso si quieren el modelo de cámara y lente) a Iso 400, a vel 30 seg, retocada con ...etc etc.

Para los otros, explicarles que nació después de una puesta de sol tras las dunas del desierto que nos dejó a todos con una mágica sensación de paz. Que surgió de noche, después de cantar junto al fuego, intentando enseñar a un grupo de marroquies la canción infantil “en Joan Petit quan balla”, y que su única razón de ser fue el sentimiento de estar en un momento donde no hacía falta dormirse y soñar para sentir la sensación de ser libre.

Avui hem estat fent les fotos del assaig general de “Figuretes de vidre”, que es l'adaptació de l'obra “The Glass Menagerie” del autor Tenessee Williams realitzada per la Cía TEQUATRE i que es pot veure els proper dies 28 de febrer, 1 i 2 de març en el Teatre Municipal el Jardí de Figueres.

SORPRENENT. Sorprenent e hipnòtic es el treball dels actors. Sorprenent la caracterització que et trasllada a l'època i l'anima del autor. Sorprenent l'escenari a dos nivells que ajuda a transmetre una vertiginosa cascada de sentiments i emocions.

No volem dir res més ja que l'estrena es demà, tan sols que no us la podeu perdre i us deixem unes poques imatges perquè veieu la feina que hi ha al darrera i així puguer-vos imaginar l'impacte emocional i emotiu que us pot captivar, tant com ho ha fet amb nosaltres.

En agosto del 2012, en el Teatro Romano de Mérida, Rafael Álvarez, el Brujo estrenó “La Odisea”, en su opinión: “La Odisea encierra muchas cosas, pero la más importante es el perro de Ulises. Todos dan por muerto a Ulises, a su vuelta nadie lo reconoce pero el perro levanta la vista y, aun yendo disfrazado, sabe que aquel pordiosero es su amo. Mueve la cola y, le entra tanta emoción, que se muere en ese mismo instante de alegría. Es uno de los pocos momentos en que Ulises, un hombre tan curtido en batallas, llora. Vale que llora también cuando se encuentra con su hijo, pero para mí que llora más cuando ve al perro, aunque no lo diga Homero, porque el perro representa el amor incondicional, la impersonalidad del afecto. Y… ¿quién ha hablado hasta ahora del perro? Ni Kavafis, ni Borges, ni Joyce, ni por supuesto Vargas Llosa. ¡Sólo yo, “el juglar”!. El perro de Ulises representa el amor incondicional.”

La razón de esta exposición es tan sólo mostrar una pequeña historia cotidiana, diaria, vulgar y por lo tanto igual de épica y universal como es la vida de cada uno de los que leéis esto. Son simplemente momentos que no quiero olvidar, situaciones vividas a través de un perro. El perro, un basset de una edad desconocida, lo recogimos hace unos tres años enfermo físicamente y con un comportamiento autista rayando en la agresividad. Había aprendido a sólo pensar en si mismo, a desconfiar y gruñir a los demás, a que divertirse o jugar no era posible, a estar sólo en un rincón, triste, agresivo y sin ninguna curiosidad. Es evidente que a ser así se lo enseñó un humano a quien a su vez la vida, o alguien, se lo enseñó a él.

Físicamente, el perro, tardó un año en recuperarse y a nivel anímico bastante más. Por suerte era un perro, así que al no tener lógica, ni ideas, ni convicciones en que creer y defender, en cuanto pudo abrirse un poco, en cuanto pudimos despertar su curiosidad y se dedicó tan sólo a experimentar lentamente descubrió que quizá era mejor confiar. Que no siempre el contacto con otros era negativo, que podía vivir en un grupo, una manada, … en comunidad. Que el grupo no tenía que ser uniforme, que ser perro, gato, viejo, joven, hombre, mujer, feo, bajo, alto, … es menos importante que la voluntad de querer estar juntos.

Ha sido un largo viaje de paciencia y buena voluntad por parte de todos los que nos conocen, de ser tan ilegal como para pasear en la playa bajo la lluvia, jugar en libertad en un parque, compartir un vehículo en busca de la montaña, tomar café en una terraza, o al fin y al cabo, simplemente, intentar vivir con respeto pero sin miedo.

Estas fotografías tan sólo son una forma de no olvidar, de traer al presente su experiencia esos días negros en que piensas en que el mundo es un absurdo, por no decir otra cosa. Esos días en que enviarías a los demás al infierno y piensas que sólo te has de preocupar de ti, que crees que ser egoísta y agresivo es la única manera de sobrevivir. Esos días salimos a pasear juntos y nos sirve como un bálsamo que si no cura, por lo menos nos hace olvidarnos de todo un rato y reír.

diego Espada, octubre 2013

Castell de Benedormiens

Castell d'Aro

26 de octubre al 24 de noviembre, fines de semana y festivos

horarios: 11-13h y 17-20h

La esencia de ser fotógrafo, al final es como la del pescador: "si quieres peces te has de mojar el ..."